角色很智障，地狱空荡荡。冯提尔自恋到没朋友了。没觉得生理不适，就是觉得无聊...

本届戛纳最爱大量哲学对话绘画作品的融合聚焦在一个极端残酷的变态杀手内心深处的精神与思想没有挣扎只有艺术的理所当然结尾但丁与维吉尔共渡冥河负片中光源是最黑暗的地方他最终抵达了这个最明亮却最黑暗的地狱太惊喜了

#Cannes71#完全没想到拉斯冯提尔拍了半部对话体论文电影！这用电影史和艺术史的水平比斯派克李高到不知道哪里去了！他就是用这部片子解释上次戛纳那句支持纳粹的言论，反正说清楚了。另外此片必然与内地大银幕无缘，别想了……就是自恋程度和自说自话程度也很高，节制一些会更好

去掉結尾的廉價地獄可以滿分

导演拍一个变态连环杀手犯罪职业生涯中辉煌的12年，用了杀手的视角，肆无忌惮的用影像挑战观众的底限，不过对于有备而来的观众，他的这些恶趣味不算什么。片子在创作上是【女性瘾者】的延续，风格像是一个集大成的阶段性回顾，大量对话夹杂着各种哲学式的理论，穿插着杀手的5个杀人意外事件，杀手通过杀人治愈了强迫症，但也并没有让他的灵魂变得更高尚，导演还是没种，不够纳粹，让他的主角最后坠入了地狱最深的地方。片子放在拉斯·冯·提尔自己的作品里算是比较比较差的了，或者说平庸，还不如【女性瘾者】。如果这部电影有什么有意思的地方，那就是导演在跟观众玩道德游戏，让观众代入变态杀手的视角看他杀人，不认同他的同时还担心他被警察抓到，导演一次次乐此不疲的用类型化的叙事技巧调戏观众，这种技巧多了，也让片子有故意哗众之嫌。

重度强迫症患者，还有强烈的洁癖，还要当连环杀手，这不是折磨自己，这是在修行。

没法打分也不鼓励没看的人去看但他做得有够极致的比以前的作品真诚得多不打掩护直接告诉你他就是一个在电影领域集纳粹恋尸反社会反人文于一身的连环杀人犯自恋到真诚地主动预约下地狱的票了/片子最挑战观看的就是极度日常的设定杀人犯被杀者藏尸地点和方式都变态但完全在意料之中最可怕的行为就是要在光天化日下的行为而这种行为恰恰可以为所欲为/整个叙述被放置在神曲框架当中与维吉尔对话全片可以看作是一部以残酷反人道为线索的西方艺术史其中对布莱克诗歌的脚注看得我真的有点想吐离场的观众在割乳房的段落达到最多我甚至要感谢他没有用长镜头拍这些过程/完全是依赖理性坚持下来看完真的有点traumatize了千言万语汇成一句话：GotoHell!

要么名垂青史要么遗臭万年，拉斯冯提尔又要炸裂了！作为粉丝只想说又爽又难受，不少镜头简直......和<<女性瘾者>>一样是对话电影，还闪回了之前他的所有作品，和贾樟柯一样自我致敬😳。但是缺少深度，明显不如<<忧郁症>>和<<女性瘾者>>等的立意，撒旦地狱镰刀太直白了。

拉斯·冯·提尔的新片《此房是我造》在戛纳引发了强烈的争议。在周一晚上的放映中途，有超过100人中途离场，不少人认为这部电影“过于让人恶心”。“提前退场！射杀孩子的画面绝不是艺术，也不是娱乐。”

恶魔在世间大摇大摆，诗人在其后席地而坐。

恶是平庸的，冯大疯必然清楚这一点。代表他摧毁欲一面的Jack故而不是建筑师，只是工程师。他只知道怎么摆弄材料，却总也改不起房子来。故而影片直到尾声前的五章尽管暴力，却显得拖沓无聊，毕竟这只是在堆砌暴力的材料。最终还是需要一个维吉尔，才终于把堆叠成山的人体原材料架成艺术的房屋。观众也终于在尾声里看到了真正伟大的艺术。冯提尔是在说：艺术可以展现恶，它是属于地狱的艺术，却也能获得波德莱尔般的伟大——天晓得他为什么要花这么大力气去解释一个本不需要解释的事情。一个潜在的危险是，他在“维吉尔”究竟代表了什么这一问题上语焉不详。究竟是什么把这般恶行变成了艺术？是爱么？是道德么？是超我么？我觉得他自己也不知道。

道格玛95给他最大的遗产就是摄影，而在经历欧洲/良心/美国等三部曲之后，拉疯已经进化到一个崭新的境界了。其次，片子的尺度根本没传言说的那么大，血腥气极低，无论是精神气质还是影像面貌，在拉疯这儿简直是“PG-13合家欢”档次。但还是太遗憾了！要不是割乳房的故事烂透了的话，本片将是我心中的神作。即便如此，它也是最好的描写连环杀手的电影之一。借由杰克（但丁）和维吉尔这组人物，将人类整体的疯狂命运批判得体无完肤。从另一个维度对接杀戮与艺术，到头来其实是完全的讽刺。本片远不是拉疯最深奥迷幻的作品，非常直白。但是各种花活玩儿的飞起，肢解爱，追求贵腐，还有“意外的幽默”，教人酣畅淋漓。最后师徒从阴道进入神曲，又通过游历地狱炼狱天堂、解构《但丁与维吉尔共渡冥河》而达到高潮，收尾也恰到好处。彩蛋更是恶趣味。

我现在很理解为什么有人会离场，因为这个片子确实让人如坐针毡，但别的地方都黑着，只有银幕是亮的，你不想看不想听也无处可躲，只能选择出逃。但与此同时，这又是LvT最正的一部电影（结局），他通过提出一些美学和艺术层面的问题，让你的价值和灵魂发生震颤，从而产生真正的哲学意义，而非政治正确。他讽刺纳粹病态美，指责美式虚伪，还要打脸戛纳：他要冲击的就是一个连讨论都不让讨论的禁区。以真正艺术家的方式回到了戛纳，哪怕是非竞赛单元，无疑是LvT的一大胜利，更是艺术的一大胜利。

此路是我开，此树是我栽，此房是我造，留下小命来。

7。也属于电影论文，影像、概念、观点……好的地方其实很有趣，但看久了还是长，会腻。剧情本身基本就是全面展示连环杀手杀人细节和内心，部分场面还是挺大尺度的

特里尔就是电影界的胡兰成，极端的审美意识背后是极端的自恋，这一点始终让我不爽，足以抵消极端美学带来的快感

酷不理客拍《发条橙子》窗玻璃被砸搬了家，帕索里尼拍完《索多玛》被砸脑袋瓜搬了家，拉丝红蹄儿拍《此房是我造》只挨了几句骂。大家对拉丝红蹄儿还是太仁慈了～

讲了三个层次：首先讲艺术与疯狂的同构性，以及电影作为今天最能保存人类疯狂精神的艺术形式；其次，反对美国那种平滑、干净的连环杀手电影，这里没有什么深思熟虑的计划，没有殚精竭虑的侦探，没有任何犯罪学、精神分析学、法理学的分析；第三，杀人场景的极限体验，实现了对不可再现的暴力的表达，相当于拍了一场基于个人而不是纳粹的大屠杀，回应朗兹曼。

【B+】房子是杀手的自我人格，造房子便是在塑造人格，杀手一直试图造一个漂亮的木房，却总是推倒重做，便是他一直想通过杀人来建造一个正常标准内的优秀人格却屡屡失败。死神最后让他用尸体造房，也是在说：你丫压根就不是正常人。杀手入了地狱，却失望发现他的“艺术”造诣如此之高还是入不了最深层，得知还有一条几无人完成的极致之道，毫不犹豫爬上陡壁，最后和之前所有平庸的人一样掉了下去，死神无奈摊手，又一个自以为是的sb

比较典型的反类型片外壳套论文电影，好莱坞的连环杀手故事的反讽写法、嵌套《神曲》结构外加大量征引。会让人联想到戈达尔80年代的《李尔王》，并回忆起冯之前的《女性瘾者》也是沿着这条路径。但我现在有点怀疑自己当年喜欢冯是不是年少时才有的勇气，现在看他，觉得实在是极端吓人的自恋典范。那些关于邪恶与疯狂的讨论，令我太害怕了。翻完友邻短评更是瑟瑟发抖，各种感同身受和各种哲学大词。真的是要对自己扪心自问了：一个从重口味转小清新的无知者，该如何活在成堆对冯提尔感同身受的博学友邻们中间？看完后的自我反省：少看电影多读书，书读得太少。需要乖乖学习、改善知识架构。。。😑

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