RabbiaETarantella-EnnioMorricone只因为《无耻混蛋》里的这首音乐。老莫是唯一一个能让我根据配乐去看电影的大师

其实故事非常一般就一个富家子弟在保皇和歌命之间首鼠两端的故事就连片名都没好好起(allonsanfàn来自于马赛曲allonsenfants大概类似于一个清末的人起名叫维新明治)唯一的看(听)点是配乐

在形式和叙事间举棋不定

【2017.2.22影院看过后觉得自己当年还是没有get到剧情精髓，不过老莫的那曲RabbiaETarantella依然出戏】

70年代意大利艺术电影的政治化。保罗塔维亚尼与维托里奥塔维亚尼。从事艺术电影工作的导演也同样受到这一时期政治气候的影响，许多卓有建树的导演尽力避免布莱希特式的极端疏离和风格化，吸纳政治题材的同时，仍然继续着战后现代主义的传统。集中关注农民阶层和工人阶级的革命热情。采用一个平民主义者的立场重述意大利的革命历史。无资源

红色幕布拉开歌剧舞台一般Mastroianni如此喜爱Fulvio这个角色能理解而对左翼革命派的看法以及反思倒是Taviani兄弟的一个人同时具备革命的理想和反革命的印记几次主观视角呈现出脑内的回溯而俯拍上帝视角呈现了荒诞的讽刺到底应该举旗理想名义行事还是聚焦个人幸福维护versoleameriche也是画上的也是心里的影片给出了愤怒的兼具命运式的结尾p.s.虽然Rabbiaetarantella好听但用了三四次也会警惕感升起的

那么好的电影，竟然连分都没有。

很喜欢这个故事，但不知为什么Mastroianni的表演成了观影过程中我唯一跟得上的部分

u管看的字幕都木有蛋疼

如题

絕美油畫風，變節者之歌，可對標日本學運退潮期影片。片名不是男主的名字，而是出場很少的運動繼承人/紅衫耶穌式青年的名字。男主在自家莊園療傷段落主觀視角運鏡、音樂片式的聲音運用非常漂亮。

我很喜欢俯拍远景，人物像蝼蚁一样走上舞台，跳舞唱歌打仗弹琴，然后退场。剧情有些古怪，光怪陆离的片段闪进Mastroianni润美国的旅程里。allonsenfants英雄坠河，英雄主义的光辉也就在帅哥的心里陨落了。实际上，哪有人道主义光芒照到谁谁就进圣堂的故事，不外乎是姐姐妹妹的舞蹈、祖祖辈辈的祠堂和美丽动人的异族情郎间选一个罢了。没看过的一种意大利电影，下次看看匈牙利的杨索。

86$BCEnnioMorriconeretro前後左右都不少人睡到鼻鼾大響非常受主流忽略《阿隆桑芳》是早期四分五裂的意大利歷史改編翻拍，就算有一定史觀也未必能從頭開始看懂，非常喜歡角色們色彩擬人化的段落，富家子回殿養傷、明媚光影意大利、重新出馬革命者、苟且偷生好安穩、最後一刻必反水、保皇保民皆廢話一句蔽之：對道貌岸然的middle/upperclass一時一樣的牆頭草指控以及對學運人群立場改變的嘲諷

1910年代的意大利真不太了解。塔维亚尼兄弟很擅长的无政府主义与反贵族运动，英雄坠湖的情节让人不由地联想到另一部《圣米凯莱有过一只公鸡》。马斯楚安尼简直无处不在

听了反派影评，为了莫里康内的配乐来看的，主题曲正是《无耻混蛋》的片尾曲。没有好的字幕资源，感谢莫里康内爱好者网做的唯一的中文字幕，遗憾字幕时间线不对，每看一段就要自己手动对一次时间线。但是就是这样看还是看着很入味，半虚幻半现实地镜头去拍群众运动很棒！导演想象力浪漫且一流！

神片

RabbiaETarantella-EnnioMorricone只因为《无耻混蛋》里的这首音乐

阿隆桑芳-真正的信仰，会活下去

用歌剧的形式呈现对乌托邦追求的革命之路与残酷现实的碰撞，Taviani两兄弟不变的主题呐～PS.里面两个小正太闪得我～

乡野的摄影有着《未完成的机械钢琴曲》的质感；carnival和船上人物群像的刻画有着《黑猫白猫》的荒诞；结尾的舞步节奏又有着《卡门》的歌唱性和戏剧感！这么美的电影，居然没有评分，真是可惜。(有可能一来没有中文字幕飞速看英文台词对普通观众有理解障碍？二来不了解故事背景，影片叙事也略隐晦加剧了理解障碍？三来发福的马塞洛在《甜蜜的生活》中的性张力瞬间变成了性缩力？anyway不懂)不过还是要感谢莫里康内的配乐让我知道了这部冷门佳片哈哈！

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